Diálogos de abstracción y figuración entre retrato pictórico e instalación sonora. Análisis de la propuesta El rostro del jazz
Resumen
Este artículo presenta un análisis del proyecto artístico titulado El rostro del jazz, consistente en una serie de retratos pictóricos dedicados a figuras emblemáticas de este género. La investigación parte de la problemática de la velocidad visual en la era de la postfotografía y la Inteligencia Artificial, donde la saturación de imágenes digitales despoja al retrato pictórico de su profundidad contemplativa. Se propone un retorno a lo matérico, mediante el uso de técnicas clásicas de la pintura como la encáustica, cuya elaboración y ejecución exigen un tiempo dilatado y un esfuerzo material e intelectual, en contraposición con la fugacidad del bit. El estudio aborda la relevancia del espacio expositivo, donde las piezas dialogan con la música de los autores retratados, creando una atmósfera de inmersión sensorial, así como también sus posibilidades educativas. El rostro humano se aborda como un mapa antropológico y sensorial, donde la materialidad pictórica deja de ser un medio para convertirse en elemento conformador de identidad. Los resultados sugieren que la recuperación de los tiempos de producción lentos y la materialidad física no solo enriquecen la práctica artística, sino que fomentan una recepción reflexiva en el espectador.
Citas
Albar Mansoa, P. J. (2024). La Inteligencia Artificial de generación de imágenes en arte: ¿Cómo impacta en el futuro del alumnado en Bellas Artes? Encuentros. Revista de Ciencias Humanas, Teoría Social y Pensamiento Crítico, 20, 145–164. https://doi.org/10.5281/zenodo.10052355
Arrebola-Parras, S. (2023). Narrativas visuales en la era de la posverdad. THÉMATA. Revista De Filosofía, 68, 149–168. https://doi.org/10.12795/themata.2023.i68.08
Austin, W. (1966). Music in the 20th Century from Debussy through Stravinsky. W.W.Norton.
Banks, M. (2010). Los datos visuales en investigación cualitativa. Morata.
Barry, C. T., Doucette, H., Loflin, D. C., Rivera-Hudson, N., & Herrington, L. L. (2017). “Let me take a selfie”: Associations between self-photography, narcissism, and self-esteem. Psychology of Popular Media Culture, 6(1), 48–60. https://doi.org/10.1037/ppm0000089
Belgrad, D. (1998). The culture of spontaneity: improvisation and the arts in postwar America. The University of Chicago Press.
Benjamin, W. (2018). La obra de arte en la época de su reproducción mecánica. Casimiro.
Flick, U. (2007). Introducción a la Investigación Cualitativa. Morata.
Fontcuberta, J. (2020). La furia de las imágenes. Notas sobre la postfotografía. Galaxia Gutenberg.
García-Cisneros, E. (2025). Inteligencia Artificial (IA), una “nueva” herramienta postfotográfica. En Pérez, C., de Vicente, A. y Castro, A. (2025). Transformaciones culturales y comunicativas en la era de la inteligencia artificial, 297-316. Tirant do Blanch.
Gaudêncio Matos, J. (2025). Street Art: Dialogues between artistic practices and the community. European Public & Social Innovation Review, 10, 1–18. https://doi.org/10.31637/epsir-2025-578
González, C. (2011). Artefactos temporales: el uso del tiempo como material en las prácticas artísticas contemporáneas. Ediciones Universidad de Salamanca.
Grohmann, W. (1990), Paul Klee. Ed. Julio Ollero.
Hughes, R. (2000), El impacto de lo nuevo. Galaxia Gutenberg.
Hughes, R. (2001), Visiones de América. Galaxia Gutenberg.
García, J. (1999). Jazz Gráfico. IVAM, Institut Valencià d´Art Modern.
Gioia, T. (1997) Historia del jazz. Turner.
López, S. (2023) A paradoxical link: audiovisual narratives generated by artificial intelligence, between pastiche and cancellation of the futures. Hipertext.net, 26, 31-35, https://doi.org/10.31009/hipertext.net.2023.i26.05
Macías Santos, M. (2025). El retrato y el autorretrato en las artes pictóricas como medios de expresión de las emociones y de la propia imagen. Aplicaciones al ámbito educativo. Tesis Doctoral, Universidad de Córdoba. http://hdl.handle.net/10396/32998
Mäckler, A. (1992). Helnwein. Taschen.
Maillard, C. (2008). En la traza. Pequeña zoología poemática. Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona.
Layden, T. B. (2005). Aportaciones teóricas y prácticas sobre la sinestesia y las percepciones sonoras en la pintura contemporánea. Tesis doctoral. Universitat de Barcelona. https://hdl.handle.net/2445/36687
Olivio, A., Lau, J., y Herrera, E. (2023). Imagen desde la postfotografía: Una revisión conceptual. Arte, Individuo y Sociedad, 35(1), 267-282. https://dx.doi.org/10.5209/aris.82647
Ortega-Alonso, D. (2025). Dibujando trinos. Propuestas de educación artística basadas en las aves desde las artes plásticas, la música y el paisaje sonoro. Invisibilidades – Revista Ibero-Americana de Pesquisa em Educação, Cultura e Artes, 21, 81-96. https://doi.org/10.64493/INV.21.5
Pillai, N. (2016). Jazz as Visual Language. Tauris
Puthiyakath, H. H., Anjali R, Angel, S., & Goswami, M. P. (2024). Selfie Syndrome: A Study of Selfitis and Narcissism Among Young Adults. Journal of Creative Communications, 0(0). https://doi.org/10.1177/09732586231223603
Sánchez, R. (2015). Diseño gráfico de cine/jazz. Carteles para una jam-session. En Hernández Latas, J.A. y García Guatas, M.S. (coord.), El arte público a través de su documentación gráfica y literaria. Homenaje a Manuel García Guatas, 215-230. Diputación Provincial de Zaragoza.
Shadwick, K. (1999), Jazz, Legends of Style. Time Life Books, B. V..
Sims, L. S., y Davis, S. (1991). Stuart Davis: American Painter. Metropolitan Museum of Art.
Sontag, S. (1977). On Photography. Delta Books.
Stokes, P. D. (2014). Thinking inside the tool box: Creativity, constraints, and the colossal portraits of Chuck Close. The Journal of Creative Behavior, 48(4), 276-289. https://doi.org/10.1002/jocb.52
Suárez, L. F. C. (2014). La analítica del sufrimiento humano en Schopenhauer. Pensamiento. Revista de Investigación e Información Filosófica, 70(264), 475-494.
Tirro, F. (2001). Historia del Jazz Clásico. Ediciones Robinbook.
Torán, C. (2017). Discos, arte y racismo: introducción la gráfica reivindicativa del free jazz de los años setenta. EME Experimental Illustration, Art & Design, 5(5), 68–77. https://doi.org/10.4995/eme.2017.6918
Verdi, R. (1968). Musical influences on the art of Paul Klee. Art Institute of Chicago Museum Studies, 3, 81-107. https://doi.org/10.2307/4104301
Woollett, L. (2022). The Value of Portraiture: Painting as a Social Practice. Tesis Doctoral, University of Southampton. https://eprints.soton.ac.uk/455444/
Zilberberg, C. (2011). Del tempo en pintura. Tópicos del seminario, 26, 135-158.
